Cztery najlepsze płyty od Griselda Records
Cztery najlepsze płyty od Griselda Records
Westside Gunn – Pray for Paris
Na płycie znajdują się fajne solowe numery Westside, Weźmy na przykład „No Vacancy” i „Versace”, w których czujesz ducha starego, dobrego getta i bezczelny Punch tekstów przeplatanych powtarzającymi się pętlami jazzowego fortepianu i innych odcieni Vintage Vinyl. W tym samym czasie brat i kuzyn rapera, Conway i Benny The Butcher doskonale zapalają się na „George Bondo „i”Allah Sent Me”. Fajnie jest usłyszeć szorstkie linie Tylera i gładki Vibe Joey pod niesamowicie pysznym rytmem na „327” i głębokim głosem Freddy ‚ego Gibbsa na” 500 $ Ounces»
Nie będę kłamał, że w Pray for Paris jest coś wyjątkowego. To tak, jakbyś nie słuchał zwykłego Gansta-rapu z toną edliebów w duchu imitacji strzałów (Boże, jak szybko się nudzą), atmosfery ulicznych pojedynków i ostrych punchline, ale dotykasz prawdziwej sztuki. Nawet okładka z zabawnym kolażem między klasycznym malarstwem a elementami kultury hip-hopowej aktywnie nawiązuje do niezwykłego wypełnienia.
Boldy James – The Versace Tape
Taśma Versace stała się pierwszym wydaniem Baldy na Griseldzie, ale w 2020 roku udało mu się zdobyć dwie udane płyty: The Price of Tea in China Z udziałem słynnego producenta The Alchemist i Manger on McNichols z Detroit producent Sterling TOLES (bardzo fajne płyty, radzę sprawdzić w wolnym czasie). Nasz egzemplarz może zaoferować skromne 22 minuty atmosferycznego jazzu rapowego prosto z groźnych uliczek Detroit, udaje mu się w krótkim czasie pomieścić mnóstwo charyzmy artysty i lepkiej atmosfery.
Conway the Machine – From King To A GOD
We wrześniu ubiegłego roku Conway The Machine wydał solidny pełnometrażowy film, który bez cienia wątpliwości stał się jego najważniejszym osiągnięciem w karierze. Wystarczy spojrzeć na lokalnych gości – mój ulubieniec z Wu Tang, 49-letni Method Man, Havoc z Mobb Deep, Freddy Gibbs, a także rodzinne hoomi, brat Westside Gunn i jego kuzyn Benny The Butcher, gdzie bez nich.
Benny The Butcher – Burden of Proof
Zasadniczo to wszystko, co musisz wiedzieć o danym wydaniu. To solidny hip-hop, z mnóstwem wyróżnień, najwyższej klasy produkcją i dobrym wyborem gości. W przeciwieństwie do tego samego From King To a GOD Conwaya, który był bardziej znany słuchaczom Griseldy, Burden of Proof jest wielokrotnie wyraźniejszy i bardziej nasycony smacznymi utworami, co czyni go smakołykiem dla każdego fanatyka hip-hopu. Zgodnie z tradycją wyróżnię swoich ulubionych „Over the Limit”, „Famous”, „Timeless”, „War Paint”i ” Legend”.
Na tym kończę moją historię, dzieci. Mam nadzieję, że zainteresowałam cię tym niezwykłym i kolorowym nurtem w hip-hopie, którego istnienia wielu może nie wiedzieć.
Little Big wydało nowy album i video Everybody
Ilya Prusikin wraz z kolegami z Little Big zaprezentowali nową płytę, nazwaną Covers (czyli covery). Zawiera pięć piosenek, pierwotnie wykonanych przez tak różnych artystów, jak rosyjska piosenkarka ludowa Nadieżda Kadyszewa i amerykańska grupa punkowa Ramones.
http://instagram.com/p/CPrBhaXozT6/
Minialbum okazał się bardzo nietypowy. Zawiera pięć coverów w różnym stylu. Little Big na swój sposób przepił Dziarski „Колдунью” Nadieżdy Kadysheva i jej folkowy zespół „Золотое кольцо”, Eurodance-przebój Barbie Girl duńskiego kwartetu z Lat 90.Aqua i Everybody-główny hit amerykańskiego zespołu Chłopięcego Backstreet Boys.
W dalszym ciągu trwa jasna okładka rytmów: Blitzkrieg Bop to debiutancki singiel z 1976 roku wściekłego amerykańskiego zespołu punkowego Ramones, a Mamma Maria to nucący hit włoskiego popowego trio Ricchi e Poveri.
Wydaje się dziwne połączenie stylów, ale z drugiej strony to na nieprzewidywalnym połączeniu tradycji rave, Punk i dance rosyjskiej muzyki ludowej buduje się najlepszą twórczość zespołu Little Big.
Podczas projektowania okładki muzycy sparodiowali słynny album Nevermind zespołu Nirvana. Tylko u nich w wodzie nie pływa niemowlę, ale uczestnik Little Big Anton Lissov, sięgający po dolara osadzonego na haczyku wędki.
Fani Little Big byli zaskoczeni albumem z taką zawartością. Znaleźli się jednak ci, którym spodobał się ten pomysł: „z taką okładką mogliby „nirwanę” zakaverit” — powiedział jeden z fanów w komentarzach w grupie VKontakte.
Teledysk do utworu „Everybody” Little Big. Premiera na kanale YouTube odbędzie się tego samego dnia, 4 czerwca.
Pod koniec maja zespół opublikował czarno-białe wideo do piosenki We Are Little Big. Niektórzy fani tak bardzo tęsknili za ciężkim rockiem w wykonaniu zespołu Prusikina, że żartobliwie nazwali petersburczyków jednoznacznymi zwycięzcami Eurowizji, w której jednak zespół nie uczestniczył w tym roku.
Jak Griselda Records zdominowało grę hip-hopową w 2020 roku
Jak Griselda Records zdominowało grę hip-hopową w 2020 roku
Od lewej do prawej: Benny The Butcher, Westside Gunn i Conway The Machine
Na początek krótko zrozumiemy, O kim mówimy. Griselda Records to amerykańska wytwórnia i kolektyw założona w 2012 roku, składająca się początkowo z trzech krewnych raperów: założyciela Westside Gunn, jego brata Conway The Machine i kuzyna Benny The Butchera, a także beatmakera Daringera. Obecnie w skład ugrupowania wchodzą także dołączeni latem ubiegłego roku Boldy James, Armani Caesar i YN Billy. W sumie mamy skromny, ale niezwykle produktywny zestaw artystów, którzy zdołali w ciągu zaledwie jednego roku zapełnić listy przebojów swoją stylową i autentyczną muzyką, nawiązując do wspaniałych tradycji hip – hopu wschodniego wybrzeża, w szczególności boomu i gangsta rapu.
Trochę historii: Trójca przyrodnich braci przetrwała w rodzinnym Buffalo poprzez sprzedaż narkotyków i związała koniec z końcem w surowym amerykańskim getcie, a Conway zdążył nawet zagłuszyć za kratami. Podczas gdy odsiaduje wyrok, Westside Gunn przenosi się do Atlanty i rozpoczyna pracę nad debiutanckim mixtape ‚ em Hitler Wears Hermes, wydanym w 2012 roku, zdobywając wówczas wsparcie młodego chłopaka Daringera, co było punktem wyjścia dla jego kariery i pierwszą wiadomością o założeniu wytwórni.
Projekt został wydany za darmo na platformie Youtube i przyciągnął masową uwagę publiczności na całym świecie, skłaniając się ku oldschoolowemu, ulicznemu dźwiękowi. Wtedy też zaczynają się ukazywać debiutanckie mixtape ‚y Conwaya, a później do sprawy dołączy także brat Benny. Nie można nie zauważyć, jaką rolę w ich sukcesie odegrał BitMaker Daringer, który wyposażył całą Trójcę w charakterystyczny, ciężki i groźny dźwięk, tak doskonale pasujący do tekstów o morderstwach, narkotykach i ciężkim losie raperów. Ich styl można było prześledzić wszędzie — w projektowaniu okładek, w ubraniach, w całym brzmieniu wschodniego wybrzeża.
Okładka debiutanckiego albumu Westside Gunn ” Flygod»
Long story short, więc zbliżamy się do aktualnego czasu, a mianowicie roku 2020, podczas którego nasza grupa dosłownie strzela do całej amerykańskiej sceny hip — hopowej z bliskiej odległości kolejką eleganckich wydawnictw, podczas gdy ta pogrążyła się w bagnie radiowej ścieżki uninii. Ja sam z człowieka, który nic nie wie o tych artystach, stałem się zapalonym fanem i wielbicielem, teraz aktywnie monitorującym całą działalność Griseldy. Pozwólcie, że opowiem wam o czterech najlepszych, moim zdaniem, płytach, które wyszły spod skrzydła wytwórni w zeszłym roku, abyście mogli poczuć na sobie wszystkie powyższe. Chodźmy!
Poczekaj na kontynuację
Nowa fala brytyjskiego post-punka: brexitcore, nihilizm i jazzowa manipulacja
Nowa fala brytyjskiego post-punka: brexitcore, nihilizm i jazzowa manipulacja
Do you hear that thunder?
That’s the sound of strength in numbers. (c)
IDLES
Zacznijmy od podstaw: Post-punk jako gatunek powstał w połowie lat 70., czerpiąc z punk rocka i wchłaniając wpływy stylów takich jak Krautrock, art rock, scena eksperymentalna, a nawet Elektronika. Opierał się na zimnym, a nawet wilgotnym brzmieniu, z monotonnymi rytmami gitarowymi, pasywno-agresywnym tempem i kłującymi wierszami w sercu z nutami depresji i nieodwzajemnionej miłości, a możliwości wariacji i fantazji były niezliczone.
Jeśli przypomnisz sobie tę epokę, zespoły takie jak Joy Division, Gang of Four, Wire lub Talking Heads przychodzą na myśl jako pierwsze, a pod koniec lat osiemdziesiątych zaczęły dołączać do nich gangi z poważnymi wpływami gotyckiego rocka i glamu, w tym znane The Cure i The Sisters of Mercy.
Joy Division
Następnie możesz długo malować, które stepy stały się kierunkiem na przestrzeni lat, ale w rzeczywistości wraz z nadejściem lat 90.jego główna część poszła pod ziemię, a prostsze odmiany pojawiły się na pierwszym planie, na przykład dance-punk.
Były mniej popularne odgałęzienia tego gatunku, na przykład Cold- VAVE lub know-VAVE, ale jest to już przeznaczenie dla koneserów i najbardziej entuzjastycznych fanów, chociaż od siebie zauważę legendarną grupę Swans, która z powodzeniem łączyła wiele pomysłów. Post-gatunkowych w swojej pracy przez całą karierę.
Więc co było dalej? A potem mamy post-punk revive, który miał miejsce na początku dwóch tysięcy i z takimi zespołami w awangardzie, jak The Strokes czy Interpol, z naciskiem na Indie brzmienie, a nawet elementy sceny pop, co znacznie ułatwiło brzmienie gatunku i usunęło z niego całą masę i chaotyczną naturę.
Trend ten nie trwał długo, ponieważ popularność takich zespołów powoli zanikała z powodu przesycenia rynku wszelkiego rodzaju formacjami niezależnymi, które brzmią stosunkowo podobnie. Tak więc doszliśmy do początku 2010 roku, kiedy Młode grupy zaczęły powracać do kierunku jego eksperymentalnego połysku i dawnej agresywności, a wśród pierwszych bojowników o autentyczny wygląd byli Kanadyjczycy Preoccupations i Amerykanie Protomartyr.
Szybko do przodu do aktualnego czasu i zobacz, jak fala popularności post-punka wzrosła wśród brytyjskiej sceny na przykładzie ośmiu różnych i na swój sposób niezwykłych przedstawicieli sceny. Nie będę długo malować o każdym zespole, ponieważ pod każdym z nich możesz wyróżnić swój własny artykuł i przejść do szczegółów dotyczących dźwięku, tekstów i ścieżki twórczej. Może w przyszłości?
Siedem nowych albumów od Off-the-record
Siedem nowych albumów od Off-the-record
▪️ Flying Lotus – Yasuke
Album jest ścieżką dźwiękową do anime na Netflix od szefa wytwórni Brainfeeder, która brzmi równie dobrze jak jakikolwiek pełnometrażowy FlyLo. Główną postacią nowego serialu był czarny samuraj, grany przez Lakit Stanfield, więc płyta nie była dla niektórych zaskoczeniem (biorąc pod uwagę zamiłowanie Lotusa do anime), a dla innych była jednym z najbardziej oczekiwanych wydawnictw roku. 26 oryginalnych utworów w czasie nie dłuższym niż 2 minuty, a wśród gości są Denzel Curry, Thundercat i niki Randa.
⠀
▪️ The Alchemist – This Thing Of Ours
Kultowy producent hip-hopu The Alchemist kontynuuje udaną serię współpracy. Od 2020 roku wydał kilka wspólnych wydań: Alfredo z Freddiem Gibbsem, The Price of Tea in China Z Boldy James i Haram z Armandem Hammerem. Na nowym minialbumie pojawia się już w roli głównego, a nie gościnnego producenta. This Thing of Ours gromadzi firmę od rzeczywistych raperów czytających ponad bitami opartymi na próbkach w stylu vintage.
⠀
▪️ Gojira – Fortitude
Jeśli jesteś choć trochę zanurzony w świecie współczesnego metalu, to” Gojira ” najwyraźniej ktoś już obżarł wszystkie uszy. Nie jest to zaskakujące: Ci Francuzi zmierzają teraz w kierunku szczytu, a nowy album po raz kolejny to potwierdza. Kompleksowy, złożony i piękny wpis pełen poważnej filozofii i znaczeń.
⠀
▪️ Charlotte de Witte – Formula
Charakterystyczny ponury dźwięk z najjaśniejszego przedstawiciela sceny techno na jej nowym minialbumie. Od wydania do wydania Charlotte nadal rozwija falę berlińskiego techno, a jej nowa EP nie jest wyjątkiem.
⠀ ⠀
Jaki jest Twój ulubiony album w tym tygodniu?